Instrumente
Ensembles
Genres
Compozitori
Artiştilor

Partituri $10.95

Original

9.28.85. Drake Mabry. Trombone sheet music. Advanced.

Traducere

9.28.85. Drake Mabry. Partituri trombon. Avansat.

Original

9.28.85 composed by Drake Mabry. For Trombone. 20th Century. Advanced. Score. Published by Drake Mabry Productions. S0.10699. 9.28.85 was written in 1985 and the date refers to the date of completion, September 28, 1985. Excerpts of this piece are included in Benny Sluchinâs book on contemporary trombone excerpts. This work includes my invention of the idea of playing lip multiphonics. Here's the story. During the Spring of 1985 I participated in the âœl'atelier de recherche instrumentalâ department for acoustic instrument exploration at IRCAM working with Pierre-Yves Artaud. flute. , Daniel Kientzy. saxophone. and Benny Sluchin. trombone. Most of the research was based on looking at new ways to produce sound with acoustic instruments and the department was open to performers and composers. A few months after the IRCAM workshops Benny Sluchin and I decided to work on a piece for him. We worked together to explore various contemporary techniques which I might select for the piece. After a while I narrowed down my choices to a movement with air, one with lip multiphonics, and one using the spatial characteristics of the bell, singing, and sending sound out the back by an alternate F tube. Benny is great to work with as heâs a wonderful musician, anything is possible, heâs open to trying out new ideas and heâs a great human being. The perfect combination for a composer. First, about the lip multiphonics in the second movement. During one of our work sessions we looked at singing and playing multiphonics but I wanted something different. So I asked Benny what would happen if he placed his embouchure between two partials of the overtone series. The result was amazing. A number of partials sounded at the same time and the textural colors were varied and beautiful. The only problem with this was the âœwindowâ for placing the embouchure was very narrow. Slightly too high or slightly too low would result in a terribly out of tune and uncentered partial. Reminded me of what a sick cow might sound like. This difficulty was less pronounced between partials of a fifth but became more difficult when the partials were closer together. Fourths were okay but major and minor third partials were extremely difficult and risky. We decided what the heck and I wrote the second movement knowing the risks. But when the embouchure is well placed it produces such a beautiful sound. Benny mentioned that the idea had a pedagogical side benefit. He said from being able to focus on placing the embouchure in such a limited âwindowâ it made placing the embouchure for normal note much easier. My invention has been used by other composers since including Xenakis in 1986 and an Icelandic composer a couple of years later. The alternate movement come about after Benny had played the piece for a couple of years. Heâs able to get these multiphonics but realized that maybe there would not be many other players able to do so. To avoid the problem that this movement might scare players away from the piece we decided that it would be good to have an alternate movement which would use the same ideas but in a less stressful way for the performer. I thought this was a good idea and wrote, what for me, is a more meditative piece based on the same material. I also imagined that it could be played by itself if the player wished. There is a misprint in the score at the end of the first line where there appears a multiphonic based on placing the embouchure between an Eb and an A natural. The A should be an Ab. The first movement explores the subtleties of various vowel and consonant formations in the mouth while playing. Since the trombone is such a perfect amplifier these small details can be heard. For instance the difference between âtsâ and âtshâ comes off well. I think of this movement as a vocal conversation or discourse which becomes highly animated at the end. The dynamics play an important role in providing additional colors. The player should really âspeakâ without speaking for this movement to work. The third movement is my circus piece. I know it is complicated to play but the overall feeling should be one of a circus clown. With the âFâ tube replaced by a straight tube going back. keeping the tuning equal however. I could get three possible spatial dimensions. the sound out the bell, singing from the mouthpiece placement. but not into the trombone for part of the movement. , and sounds coming out the âFâ tube at the back. For the singing youâll notice that at the beginning the player never sings at the same time as he or she plays. Beginning at measure 27 when the singing and playing occur together the player will, of course, have to sing into the mouthpiece. For the recapitulation beginning at measure 69 to end the player will revert to singing as in the beginning by backing off a fraction of an inch from the mouthpiece to use the voice. But I know the piece can been done by always singing into the mouthpiece. The overall mood here should one of fun, jubilation and humor despite the hard work it takes to play this movement. Not to mention singing quarter-tones. Digital Print is printable sheet music available anytime, anywhere. Just purchase, print and play. View your online sheet music at home, school, work or anywhere you have a computer connected to the Internet. Use our iPad app to view your digital sheet music on the go. With Digital Print, you can print your digital sheet music immediately after purchase, or wait until its convenient. And our software installation is easy - we'll guide you through the simple steps to make sure you have Adobe Flash Player, Adobe AIR and the Sheet Music Plus AIR application.

Traducere

9.28.85 compusă de Drake Mabry. Pentru Trombon. 20th Century. Avansat. Scor. Publicat de către Drake Mabry Productions. S0.10699. 9.28.85 a fost scrisă în 1985 și data se referă la data de finalizare, 28 septembrie 1985. Fragmente din această piesă sunt incluse în carte Benny Sluchinâs pe fragmente trombon contemporane. Acest lucru include invenție mea de ideea de a juca multiphonics buze. Iată povestea. În primăvara anului 1985 am participat la âœl'atelier de recherche instrumentala departamentului de explorare de instrumente acustice la IRCAM de lucru cu Pierre-Yves Artaud. flaut. , Daniel Kientzy. saxofon. și Benny Sluchin. trombon. Cele mai multe dintre Cercetarea sa bazat pe uita la noi modalități de a produce un sunet cu instrumente acustice și departamentul a fost deschis pentru artiștii interpreți sau executanți și compozitori. La câteva luni de la IRCAM ateliere Benny Sluchin și am decis să lucreze la o piesa pentru el. Am lucrat împreună pentru a explora diverse tehnici contemporane, care s-ar putea selecta pentru piesa. După un timp, am redus în jos alegerile mele pentru o mișcare cu aer, unul cu multiphonics buze, și unul folosind caracteristicile spațiale ale clopotului, cântând, și trimiterea de sunet de la spate de un tub de supleant F. Benny este mare de a lucra cu ca heâs un muzician minunat, orice este posibil, heâs deschis pentru a încerca idei noi și heâs o mare ființă umană. Combinația perfectă pentru un compozitor. În primul rând, cu privire la multiphonics buze în a doua mișcare. In timpul uneia dintre sesiunile noastre de lucru ne-am uitat la cântând și jucând multiphonics, dar am vrut ceva diferit. Așa că am întrebat Benny ce s-ar întâmpla în cazul în care el a pus Embouchure său între două parțiale ale seriei subtext. Rezultatul a fost uimitor. Un număr de parțiale sunat în același timp și culorile texturale au fost variate și frumos. Singura problema cu acest lucru a fost âœwindowâ pentru plasarea Embouchure a fost foarte îngustă. Puțin prea mare sau puțin prea mică ar duce la o teribil de ton și uncentered parțială. Mi-a amintit de ceea ce s-ar putea suna o vacă bolnavă ca. Această dificultate a fost mai puțin pronunțată între parțiale de o cincime, dar a devenit mult mai dificil atunci când partiale au fost împreună aproape. Sferturi au fost în regulă, dar parțiale terțe majore și minore, au fost extrem de dificil și riscant. Ne-am decis ce naiba si am scris a doua mișcare a cunoaște riscurile. Dar atunci când Embouchure este bine plasat se produce un astfel de sunet frumos. Benny a menționat că ideea a avut un beneficiu secundar pedagogic. El a spus de la a fi capabil să se concentreze pe introducerea Embouchure într-o astfel de âwindowâ limitată a făcut introducerea Embouchure pentru nota normală mult mai ușor. Invenția mea a fost folosit de către alți compozitori din inclusiv Xenakis în 1986 și un compozitor islandeză o pereche de ani mai târziu,. Mișcarea alternativă apărut după ce Benny a jucat piesa de un cuplu de ani. Heâs posibilitatea de a obține aceste multiphonics dar a dat seama că poate nu ar fi mulți alți jucători capabili să facă acest lucru. Pentru a evita problema că această mișcare ar putea speria jucători departe de piesa ne-am decis că ar fi bine să aibă o mișcare alternativă care ar folosi aceleași idei dar într-un mod mai puțin stresant pentru interpret. Am crezut că acest lucru a fost o idee bună și de scris, ceea ce pentru mine, este o piesă mult mai meditativ bazat pe același material. De asemenea, mi-am imaginat că ar putea fi jucat de la sine dacă jucătorul dorit. Există o greșeală de tipar în scorul la finalul primei linii în care apare o multiphonic bazat pe plasarea Embouchure între un Eb și un A naturală. A ar trebui să fie un Ab. Prima Mișcarea explorează subtilitățile de diferite vocală și formațiuni consoana în gură în timp ce joacă. Având în vedere că trombon este un astfel de amplificator perfecta aceste mici detalii pot fi auzite. De exemplu, diferența dintre ATSA și âtshâ iese bine. Cred că din această mișcare ca o conversație vocal sau discurs care devine extrem de animat, la sfârșitul. Dinamica joacă un rol important în furnizarea de culori suplimentare. Jucătorul ar trebui să âspeakâ într-adevăr, fără a vorbi de această mișcare la locul de muncă. A treia Mișcarea este piesa mea circ. Știu că este complicat de a juca, dar sentimentul general ar trebui să fie una de un clovn de circ. Cu tubul AFA înlocuit cu un tub drept merge înapoi. păstrarea tuning egal cu toate acestea. Am putea obține cele trei dimensiuni spațiale posibile. sunetul de clopot, cântând de la plasarea purtător de cuvânt. dar nu în trombon pentru o parte a mișcării. , Și sunete iese tubul AFA la spate. Pentru tine tot cântând observa că la început jucătorul nu cântă în același timp ca el sau ea joacă. Începând de la măsura 27, atunci când cântând și jucând apar impreuna jucatorul va, desigur, trebuie să cânte în piesa bucală. Pentru recapitularea începând de la masura 69 pentru a termina jucătorul va reveni la cântând ca la început de suport pe o fracțiune de un inch de la piesa bucală a folosi vocea. Dar știu că piesa poate sa făcut de către cântând mereu în piesa bucală. În general starea de spirit de aici ar trebui să o de distracție, bucurie și umor, în ciuda munca grea este nevoie pentru a juca această mișcare. Să nu mai vorbim de canto sferturile de tonuri. Digital Print este muzica foaie imprimabilă disponibil oricând, oriunde. Doar de cumpărare, de imprimare și să se joace. Vezi muzica foaie online la domiciliu, școală, locul de muncă sau oriunde aveți un calculator conectat la Internet. Utilizați aplicația noastră iPad pentru a vizualiza muzica foaie digital pe drum. Cu Digital Print, puteți imprima muzica foaie digital, imediat după achiziționare, sau așteptați până când convenabil sa. Și instalarea software-ul nostru este ușor - vă vom ghida prin pași simpli pentru a vă asigura că aveți Adobe Flash Player, Adobe AIR și aplicații de muzică Plus AIR Foaia.